年轻人如何在新兴领域如当代艺术和互联网中寻找成功机会
我之前读过一句话，下一代可以与上一代人作斗争，即转移战场。当一个没有资源的年轻人进入已经指定价格和游戏玩法的领域时，他转身的机会将不可避免地很小。
那么年轻人应该做什么？这很简单，不要再玩了，转移战场并进入一个新领域。
例如，当代艺术收集了业内最年轻的人，因为当代艺术可以从头开始增长。
进一步看，新兴的互联网行业几乎是所有年轻人，而传统资源行业中年轻人的比例却有所下降。这也是因为互联网可以从头开始，而在传统的基于资源的行业中，年轻人几乎没有机会旋转桌子。
这可能是村上成功的基本逻辑吗？您可以想到一个有趣的想法。
让我们谈谈这幅画。当我看到它时，我的第一种感觉是：
来到你的脸！
我什至认为这不是一幅绘画，而是村上塔卡岛建立了一个视野框架，在滚动的海面上，然后红龙飞过，然后在这一刻停了下来。
龙的眼睛特别戏剧化，有些惊讶，有点生气，有点悲伤，有点可爱。
龙是中国的古代图腾。后来，它们被日本学到了学历，并开发了日本龙的一些特征，例如增加一个小而新鲜的过滤器。以穆拉卡木的高山的红龙为例。我们中文绝对不会使用红色绘制龙的全部，但是在日本美学中，红色可以大规模使用。
此外，这种极为夸张的构图方法不符合隐式和受约束的中国传统绘画，但通常在日本动漫中可以看到这种镜头。
当场，您会感到像墙一样大的红龙朝着您扫荡。血腥的红色会加剧这种视觉影响。画家的艺术表达和想象力使您无法震惊。
感觉就像这是一个完整的火力村里村，不再是我们以前知道谁一整天都绘制了彩色卡通向日葵的人，并制作了十八个for骨的大乳房女孩的人物，看上去有些嬉戏。
村里高什
村里高什（Takashi Murakami）：在传统艺术中狂野行事的人
穆拉卡米·高什（Murakami Takashi）的话题和争议始终存在。
早在2003年，他的一件作品以6800万日元的价格出售。以下绘画“ 727”在2006年以超过1亿日元的价格出售，使他成为日本拍卖最多的当代艺术家。
村里高什。 727。1996|妈妈
穆拉卡米·高什（Murakami Takashi）创造了在世界各地流行的标志性向日葵。
他甚至进入凡尔赛参加展览。
村上塔卡西在法国凡尔赛宫举行了回顾性展览
但是，即使当时在凡尔赛宫举行了个展，它也被各种法国官员和网民疯狂地解散了：为什么这件破碎的东西与我国的艺术宝藏一起放置？
但是，村上高什不在乎，他有自己的年轻世界。像他这样的时尚年轻人和许多奢侈品牌开始合作。最成功的是LV的樱桃袋。一旦推出，很难得到一个包装，甚至名人在演出中喊着可爱。樱桃袋带来了数亿美元的销售收入。
2003年，顶级豪华品牌路易·威登（Louis Vuitton）和高什（Takashi Murakami）
美国体育品牌货车和村上高什的合作
日本化妆品，舒·乌埃村（Shu Uemura）和穆拉卡（Takashi Murakami）2016年圣诞节化妆有限系列
2016上海21当代艺术博览会Art021
王·西奇（Wang Sicong）和高夏村（Takashi Murakami）拍了一张照片
年轻的富人第二代人和名人也喜欢购买村上塔卡西的艺术品。除了他的国民丈夫王奇（Wang Sicong）外，韩国偶像G-Dragon也是他的粉丝。
每当他举办展览和印刷品时，都可以被买断。年轻人喜欢穆拉卡木。这些彩色的卡通图案不仅美丽，而且很酷。
穆拉卡木塔卡（Takashi Murakami）用这些“幼稚”的卡通图像和颜色创建了一个王国。 2008年，《时代》杂志选择了“世界上100名最有影响力的人”，村上北部被选为唯一的视觉艺术家。
年轻，贫穷和无名的是主要生产力
村里高夏的背景是一个普通的家庭。他的父亲是一名出租车司机，他穿过东京的街道，他的母亲是一个热爱艺术的家庭主妇。
小时候，村上高什经常和他的母亲一起参加艺术展览。从高中毕业后，村上高什岛的终生职业目标是成为动画师，但他不认为这样，只能继续学习。我两次失败了日本大学入学考试，终于第三次入学了东京艺术大学。
村上塔卡西的“失败者”青年
东京艺术大学是一所艺术学校，许多人将头挤进其中。该大学的历史有130多年的历史，是日本艺术家培训的最高机构。
因此，问题是，您可以通过从这里毕业而成为顶级艺术家吗？
穆拉卡米·高什（Murakami Takashi）告诉您，您甚至可能无法负担得起。
在肯吉（Kenji）的毕业期间，他使用了更复杂的绘画方法和绘画材料来绘制肌腱炎，但他别无选择，只能获得第二名，而村上塔卡西（Takashi Murakami）则用咬牙切齿的牙齿哭了。
在28岁那年，他将自己的投资组合带到了Qingshan的画廊，并在各处推荐自己，但所有人都被拒绝了。
穆拉卡米·高什（Murakami Takashi）找不到工作，不得不留在学校，并成为东京艺术大学日本绘画历史上的第一个博士学位。
医生自然很差。当我最贫穷的时候，当我购买绘画工具并去便利店拿起过期的弯管时，我不得不砸碎一辆小猪。村上30多岁的高什（Takashi Murakami）自然无法保留他的女朋友。
当村上高山赢得了亚洲文化协会的大奖并有机会在纽约学习一年时，转机就来了。
穆拉卡米高什（Takashi Murakami）在纽约地铁上，看到几只小鼠争夺食物。强壮的大老鼠将其他小鼠挤进去，享受独自吃饭。
可怜的家庭高什村的家庭想：不是只挤出我的小东西吗？也！领带！心！现在！
他突然想：
如果您想发挥艺术的力量，为什么要避免需要金钱的事实？
艺术家受其崇高身份定位的限制，即使他们想赚钱也不会说。但是，在被老鼠指出后，穆拉卡米（Takashi Murakami）有一个顿悟，选择了轻松地大声疾呼。
后来，他在台北体育场发表了演讲，他的开幕词是：“如果您想成功，就必须在美国成名！成功就是金钱！赚钱 - 货币 - 金钱！”
没有艺术家敢于表达他对金钱的渴望。观众中的观众并没有让他发疯，而是觉得这个人非常真实，每个人都欢呼雀跃和鼓掌。
时代不同，人们更愿意面对自己。
村里高什
如果您不与具有不同价值观的人交谈，
将来什么都不会改变
在放弃“艺术家必须不爱钱”的负担之后，村上的高什心理负担变得容易得多。他开始考虑每个人都喜欢哪种艺术。
他开始联系与他不同的人。
“如果您不与具有不同价值观的人说话，那么将来什么都不会改变。这个世界上的这个共同事实在年轻艺术家的心中不存在。这些人只想在自己狭窄的世界中思考创造是不现实的。” - 村里高什
穆拉卡米·高什（Murakami Takashi）与日本的年轻人联系。他发现了宅男的群体。这些人喜欢动画，漫画，游戏和小说疯狂，并沉浸在二维世界中，无法解释自己。
穆拉卡木塔卡（Takashi Murakami）试图从日本动漫中提取元素，并将艺术创作与二维文化相结合。他做了很多功课，并将动画视为历史，以学习，组织和完善它。
例如，“ 727”以超过1亿日元的价格出售，其中图像称为Dob先生。该原型是迪士尼的米奇，村上最初是切割的，但后来逐渐显示出其锋利的牙齿。
村上高什（Takashi Murakami）称他的艺术风格为“超级平坦”。他用“ Dob先生”作品向世界发布了“超级宣言”。
“将来，社会，习俗，艺术和文化将变得非常平坦（二维），例如日本，这些将在世界文化中具有强大的力量。”
日本“超级平坦”的当前状况是一个平坦的社会，没有深度，没有任何含义，一切都浮出水面。我不得不说，这种观点确实非常敏锐，不仅在日本，而且在今天的中国也是如此。
他的向日葵不仅简单，年轻，充满阳光和微笑。在微笑的脸后面，总是有大片黑色和悲伤的骨骼。
村上田高什（Takashi Murakami）想用它来表达他对社会的态度和观察。每个人看似和平的日子也将隐藏诸如黑暗，悲伤和暴力之类的负面欲望。
但是，不要以为村上高什岛只能出售卡通绘画和大胸女孩的人物。村上塔卡西使用动画技术来表达日本传统的艺术，宗教和文化。
最著名的是“ 727”以1亿日元的价格售出。您可以看到日本的ukiyo-e风格，并带有Katsushika Hokusai的“ Kanagawa Surfing”的阴影。
村里高什。 727。1996|妈妈
Katsushika Hokusai的“ Kanagawa冲浪”
此前，东京莫里艺术博物馆还展出了“五百Arhat图片”，向江户时期的日本“卡诺学校” Kazuno撰写的“五百Arhat图片”致敬。
穆拉卡米·高什（Murakami Takashi）的“五百个arhats”
保持生气，尊重传统，并保持自己
尽管改变了自己的课程的高夏穆拉卡米（Takashi Murakami）受到年轻人的追捧，但许多反对党批评他的作品是幼稚的。
作为回应，村上高什北部利用童年力量宣言进行反击。他还创立了Kaikai Kiki Studio，其意思是“ Qiqiqi Co.，Ltd.”，并用幼稚的力量征服了世界。
奇怪而奇怪的村里村里奇怪地画了自己
可以看出，村上高什不是一个容易妥协的人。
生活很艰难，他适应了自己的艺术风格来与之抗争。
他坚持他的艺术风格，并在反击方面做得更好。
我们的普通百姓还将在我们的生活中遇到许多愤怒，作为一名艺术家，穆拉卡米将这种愤怒变成了前进的推动力。
将愤怒变成机会，不断创造我可以解决的情况，而前进是我的方式。将病态的文化视为一种繁殖场，并在恶劣的环境中创造出好的作品不过是艺术的本质。
- 塔卡西村上
回到一开始，在今年的上海kuangshi 2018春季拍卖会上，您可以看到村上的高夏岛变成了一条愤怒的红色龙。
穆拉卡米高什龙二含红色/云龙图片（红色突变）
尺寸：L 1800厘米H 363厘米
估计要询问
展览：2010年11月13日至2011年1月5日，加哥斯画廊（罗马）2011年1月5日
特别会议：上海kuangshi 2018春季拍卖“ Wanli Clouds -Dragon Theme Theme Art Treasure Nike Night Scene”
这样的图像显然与村上塔高什（Takashi Murakami）超级幼稚的作品的风格大不相同。传统感非常强烈。
我创作如此作品的原因是因为村上高什岛去了日本的kamakura庙。
日本库仓寺
江神庙建于1253年，仍然保留了中国禅宗建筑风格。寺庙的第一代住持是著名的和尚兰西·道隆（Lanxi Daolong），他来自中国南部歌曲王朝的东部。这个杰出的和尚向东传播佛教文化，并带来了龙文化。看一下江安庙顶部的云龙图片：
云龙的图片在日本的kamakura寺庙顶部
这龙很熟悉吗？
这龙来自700年前的中国南部歌曲王朝的陈隆。
Chen Rong在美国波士顿艺术博物馆的“九龙图片”系列
Chen Rong是绘画龙的最佳人物。
龙在中国是古老的图腾，它们是由碎片组成的。没有人见过他们。在陈伦（Chen Rong）之前，中国西方画家中有各种各样的龙。后来，每个人都看到了陈的龙，并认为，龙似乎应该是这种情况，所以每个人都从他的龙那里学到了。
这种风格具有深远的影响。您可以看一下当代中国画家Ren Chong的“九龙战斗大海”。九道龙的图像也继承了陈的绘画风格。
绘画中龙的形状都是厚的腿和爪子，长身和薄的尾巴，角和木头一样坚固，胡须就像红火焰一样。
这两只龙就像“集体龙”图案的激活版本，七龙的扭曲而敏捷的姿势更接近古代龙图案和形状的加深。
可以感觉到，千万年前隐藏的是永恒的感觉，也是青年和不受限制的热情。
Chen Rong's Dragon从古代中国降落到当代中国，并从国内到外国。
第一代江神庙主持人也是南部歌曲王朝的人。他将陈的中国龙带到日本，并在日本寺庙的露台上画了画。如今，许多日本的禅宗庙宇露台是“云龙图片”，可能也受到此影响。
云龙的图片在日本的kamakura寺庙顶部
在看到了Jianchangji的Yunlong照片之后，村上高什（Takashi Murakami）被雄伟的势头震惊。日本艺术史学者Yui Tsuji教授对他说：“你为什么不自己画一次？”
之后，村上高什岛上的风格在他的心中画了龙。
他用丙烯酸制作了这款长18米的巨大壁画，高3.63米。
当我们看着这条红龙时，我们会感到愤怒，但这不仅是威严和勇气。龙的眼睛里有愤怒，惊喜，甚至有点可爱。
穆拉卡米·高什（Murakami Takashi）的生活保持沉默，达到了顶峰。在他经历了世界各个方面之后，这种巨大的龙绘画与太多复杂的情绪混合在一起。
这是穆拉卡米高什的龙。
从中国到日本的龙
尽管龙“云龙图片红色突变”的图像源自中国龙，但其表达仍然很日本。
乍一看，您会感觉像墨水绘画，但这不像传统的中国墨水绘画，因为中国画家不会使用红色绘制龙，但是日本画家可以大规模使用红色，因为这是日本的颜色传统。
在样式方面，它也与中国龙不同。村上的“云龙图片”向日本18世纪画家Zeng Xiao Bai绘制的龙致敬。
Zeng I，Xiao Bai，“云龙图片”（二次绘画），由波士顿美术馆收集
1763年，纸上墨水，165.6×135厘米（每个屏幕）
我，Soga Shohaku（1730–1781），曾经在卡诺绘画学校学习绘画。他受到中国绘画的极大影响，最喜欢中国佛教雕像和道教肖像。他的大多数肖像主要是墨水绘画，他最大的特征是他强大的动作和怪异的表情。最著名的两个是“ Brand Mountain Scroll”和“ Hanshan Shide Pictures”，目前在东京国家博物馆可用。
他的大部分作品都是单色墨水绘画。为什么村里高什（Takashi Murakami）用单色绘制龙？您可以在这里找到线索。
穆拉卡木岛（Takashi Murakami）喜欢我儿子小拜（Xiao bai）的怪异，坚强和叛逆的风格，当时他绘画龙，这与卡诺绘画学校一致。上述村上村的高什（Takashi）的“五百个Arhats图片”也从卡诺（Kano）的绘画学院中学到了。
我们将通过夺取龙的眼睛并将村上的红龙与波士顿艺术博物馆的集合Xiao Bai（Xiao bai的“ Cloud Dragon Pictures”的四对龙进行比较，从而找到这种继承。
小拜的“云龙图片”的一部分
村上的“云龙图片红色突变”部分
总体而言，这座长18米的巨大壁画采用了传统的中国和日本书法和绘画的卷轴形式。强风，卷云，巨大的海浪，龙的身体，龙晶须，所有这些都卷曲并在狭窄而长的窗帘中飞来飞去，在险恶的波浪中见面并碰撞，创造了一部宏伟的戏剧，使观众感到兴奋。总体而言，它保持了日本景观Ukiyo-E追求的平衡感。
穆拉卡米·高什（Murakami Takashi）的“云龙图片”也是一份声明。告诉世界，这位反对传统优雅并选择世俗偏好的艺术家也是他对纯艺术的热情。
毕竟，村上最基本的心中最根本的心脏是顽固地找到最真实的艺术。
穆拉卡米·高什（Murakami Takashi）的“云龙图片”是一个系列，共有两个壁画。除了红龙，还有一条蓝色的龙。
这两种壁画都是由9件制成的，跨度约为18米。
两者合并，并在2011年村上的罗马个人展览会上展出。
2011年村上塔卡西罗马个人展览会上的“云龙图片”
“我试图通过将红色与蓝色和长期以来一直被视为人类命运的象征的生物结合在一起来重申我对艺术的热爱，而整个创作过程就像信徒的祈祷。”
- 塔卡西村上
在村上，红色和蓝色的颜色象征着人类的命运。 “命运”的最终人类主题通常是悲惨的。穆拉卡米用红龙表达了他的愤怒，而蓝龙则代表悲伤。
这场上海庆式春季拍卖“云龙图片红色突变”是这条愤怒的红龙首次出现在中国大陆。
我希望每个人都能在2018年4月28日至29日的上海Kuangshi Spring拍卖会上体验村上18米作品的“云龙图片 - 红色突变”，并亲自体验即将面对的艺术史诗。
上海kuangshi：数千英里的云 - 龙主题艺术的夜晚
村上塔卡西（Murakami Takashi）来自这次上海kuangshi拍卖中的一次非常有创造力的特别活动：“ Wanli Cloud Cong-龙主题艺术珍藏之夜”。
龙存在于神话和传说中，没有人见过它们，但是对于艺术家来说，它们是无休止创造的重要主题。上海kuangshi特别选择了4个重量级龙主题的创作，并在2018年春季拍卖会上与您会面：
春季和秋季的铜龙形乐器
蓝色和白色和白色的彩色龙在明朝的Wanli中使用珍珠图案盖子玩耍
Ren Zhongyou的继承与创新的“海洋九龙”
日本村上村的巨大壁画“云龙图片红色突变”
上海Kuangshi希望通过时空的层面，以及通过不同的创意媒体和技巧，向所有人呈现人类对五颜六色的“龙”的想象以及对艺术创造的热情。
让我们首先享受四个特殊物品：
地段0521春季和秋季青铜龙形雕像
尺寸：60厘米长