爱影音点评:西班牙Emec古典乐加工厂的世界首度录音精品专辑推荐
AI视频评论:尽管来自西班牙的古典音乐加工工厂EMEC并不著名,但其录制成就很高,并且经常在世界上首次录制曲目。它发行的专辑精美而迷人。
这18首曲目包括由8个古典大师专为吉他和大提琴而写的原创歌曲(Friedrich Burgmuller,Max Georg Baumann,Pedro Saenz,Pedro Saenz,Nicholas Marshall,Stepan Rak,Stepan Rak,Alain Miteran,Francesco Telli,Pedro Olaya,Pedro Olaya)等等。两者都是世界上第一个记录的版本。通过两位著名艺术家和出色的录音技术的表演,大提琴的稳定而雄伟的音调被无意中以充分的成熟和美丽感而无意中展现出来。吉他清晰而纯净的音质具有其自身的特征。两者合并为一个,它们相互匹配,优雅的旋律散发着浪漫的氛围。尽管许多歌曲都是世界上第一张录音,但旋律非常好且流行,充满了精神和优雅的新鲜和精致的味道。
实际上,对于大提琴和吉他来说,真正原创的歌曲实际上并不难,而且很难找到,因此这种西班牙语版本的“大提琴和吉他原创音乐”非常珍贵。大提琴是主要的旋律,吉他伴奏或和谐,出色的表演水平和浪漫的旋律丰富了音乐表演的继承,完全揭示了大提琴的互补柔软性和吉他的美丽。如此罕见的音乐组合绝对是不同的美学体验。它使您喜欢它,并且是一个古典的室内音乐素描,绝对值得一听。这张出色的室内音乐专辑是世界上第一次录制的,不仅具有出色的录制效果,而且还显示了谋杀的光环!
3最高小提琴演示天空盘最好的音乐组件
名称:“最好的音乐组件”
播放:Leonidas Cavagos
制作者:顶级音乐tianle唱片
AI视频评论:这张小提琴专辑的原始录音是由美国公司Delos于1991年在Loschi的一座大教堂进行的,其中包括Tchaikovsky的“ Melody”和Schubert's的“ L'Abeille”,Bazini的“ Elf Dance”和12音乐歌曲包括克莱斯勒的“爱情之爱”,“爱的悲伤”和恩斯特的“夏季玫瑰主题变体”,都是出色的小提琴轨道。最好的质量。他在1742年的瓜纳里·德尔·格苏(Guarneri del Gesu)中使用的小提琴是著名的希腊小提琴大师列昂尼达斯·卡瓦科斯(Leonidas Kavakos),在他的一生中被著名的瓜纳里·德尔·格苏(Guarneri del Gesu Geni)使用。
在购买了主人录音带后,一家专门从事发烧唱片市场的香港tianle唱片公司Top Music使用了相同的24/96数字录音技术来重新制作,并将其压入24K纯金光盘进行生产和分发,除了为了维护原始的透明音质,小提琴和钢琴的质地,图像以及线条感取得了长足的进步。此外,超级合金片剂的使用使各种技术指标能够达到第一级,并且录制本身已经非常好。然后处理水平以使小提琴的声场和定位更准确,弦纹理更强,声音效果肯定会满足发烧音乐迷的要求!
4约翰·威廉姆斯(John Williams
专辑中文标题:约翰·威廉姆斯30年的配乐选择
专辑英文标题:约翰·威廉姆斯 - 最伟大的热门1969-1999
艺术家:约翰·威廉姆斯(John Williams)
发布日期:1999年9月29日
爱情视频评论:约翰·威廉姆斯(John Williams)被称为20世纪电影音乐的代名词。他出生于纽约,在好莱坞出名。在1950年代,他开始从事电影音乐工作。 1971年,他赢得了“屋顶上的提琴手”的第一个奥斯卡奖。 1975年,由于“大白鲨”,他成为了一个历史人物,他开创了音乐与图片之间的互动。他的受欢迎程度还超过了其他电影作曲家,其主流好莱坞电影 - 《星球大战》系列,超人系列,印第安纳·琼斯系列,《侏罗纪公园》和辛德勒的名单“ Save Private Ryan”和“ Harry Potter”系列...迄今为止,他的电影音乐作品已经达到了近90。
他赢得了5项奥斯卡奖和31项提名,获得了3个金球奖,并拥有17个格莱美奖杯和5个英国电影艺术学院奖学金。自1979年底以来,约翰·威廉姆斯(John Williams)还接任波士顿流行乐队的指挥,演奏剧目,涵盖电影音乐,音乐剧,流行音乐和爵士乐。这套双CDS“经典评论”包含1969年至1999年的27个代表性作品,具有巨大的收藏价值。
6“ Bullock:两个很棒的协奏曲”
专辑英语标题:Concerto Grosso No.1; Concerto Grosso No.2; Schelomo
专辑中文标题:Brock:两个大协奏曲,所罗门
艺术家:汉森
发布日期:1991
AI视频评论:如果您想谈论弦乐音乐的分析能力,如果您声称自己的音频系统充满活力,但是您缺乏此记录,请降低讲话的音量,然后等到购买此唱片记录,谈论您的系统还为时不晚。我相信,超过一半的人会被拍打在脸上。只要您聆听5秒钟,您就会被甜美,紧身和弹性的绳子拉动。这确实是一条充满野生美的弦。很难用几句话来描述它。只需弄清楚自己自己做的事情即可。让我们听!
欧内斯特·布洛克(Ernest Bloch)(1880-1959)是一位出生于瑞士的美国作曲家,但他的作品完全没有美国的轻浮。取而代之的是,他使我们充满了悲伤和充实的紧张感,使我们感受到了犹太民族的色彩。第一协奏曲是在钢琴和弦乐团中演奏的。钢琴只会扮演音调,因此弦乐队的演奏效果较弱,不能被视为现代协奏曲中的独奏乐器。小协奏曲的部分仍由一组弦乐器演奏。但是,与古典协奏曲相比,它的表达更加生动,第一乐章是紧张而令人兴奋的,这实际上使弦乐音乐很讽刺和强大。第二乐章以一个悲伤的主题贯穿整个故事,带有抽泣和平静而优雅的表情。这是布罗克最迷人的章节之一。下一个“乡村舞蹈”是活泼可爱的。
第二个协奏曲是由纯弦乐组成的,它比上一个音乐更连续和悲伤,乐队的音调更柔和,更美丽。录音不如第一个录制,但也足够好。
所罗门,大提琴和乐队的“希伯来狂想曲”是布罗克最著名的代表作品。
尽管这两个主要的协奏曲是现代音乐作品,但它们并不晦涩难懂。旋律简单而美丽,甚至具有一些中国风味,类似于Debussy。希伯来狂想曲是布罗克最著名的作品,为大提琴和乐队写作确实有点荒凉和悲伤。
CD记录于1991年发布,其作品于1959年和1960年记录,声音质量非常好。
7伦敦的发烧泛声系列7-“伦敦低音大提琴”
专辑英文标题:伦敦双低音声音
专辑中文名称:伦敦低音大提琴
歌手:伦敦爱乐乐团,皇家爱乐乐团,BBC交响乐团和其他英国顶级团体
品牌:[卡拉]
AI视频评论:我听说过小提琴的辉煌...我听说过大提琴的优雅和深度...让我们听贝斯...我可能会用它不可思议的...
如果您是古典音乐爱好者和一个“音频”,请注意录制质量,那么您就不会意识到“伦敦小提琴之声”系列唱片! “伦敦大提琴声音的声音”,CD编号CALA CACD-0104),“伦敦小提琴的声音”(“伦敦小提琴声”,CD号CALA CACD-0105),“伦敦的声音中提琴(“伦敦中提琴声”,CD号CALA CACD-0104)乐团组成了小提琴,中提琴,大提琴和贝斯的各个部分,这3张著名的唱片,由伦敦爱乐乐团,皇家爱乐乐团,BBC交响乐团,BBC交响乐团和其他英国顶级剧团录制的许多小提琴家记录,绝对是最好的。选择!
作为一系列小提琴录音,有小提琴,中提琴和大提琴。唯一缺少的是低音。对于许多追求完美的音乐迷来说,这是一个非常遗憾的遗憾,尤其是那些对低音独特魅力着迷的音乐迷!幸运的是,在2000年,该CD的“发烧”版本是从著名的香港发烧唱片公司“ Tianle”翻译成的,这是英国公司Cala的原始掌握,成为伦敦小提琴的声音““伦敦双重贝斯”的标题与前三张光盘完全相同。
这张罕见的低音大提琴专辑是“伦敦之声”系列的最后一张。尽管它来自一家陌生的英国公司 - 盛会,但它来自伦敦爱乐乐团,皇家爱乐乐团,BBC交响乐团等。许多来自英国顶级团体的小提琴大师都在合作中记录下来。这张专辑由英国贝斯高级大师加里·卡尔(Gary Karr)和来自各种一流乐团的其他八个贝斯演奏者持有。它包含15首音乐歌曲,包括圣沙斯的“大象”和Paganini。百老汇作曲家Cole&Porter(Cole Porter)的《摩西幻想》,“卡门·幻想”,“我爱你,萨曼莎”和“爵士世纪大师”,“ satindoll”,“ satindoll”,“ satindoll”,“奥尔德曼河”,音乐剧。作曲家维克多·杨(Victor Young)的作品杰罗姆·克恩(Jerome Kern “当我64岁”和辣妹的“ Wanna Be”,不同的风格,很棒...
1998年5月27日至29日,在伦敦修道院路1号著名的工作室1录制了“伦敦的贝斯声音”。与前三张小提琴专辑不同,这些专辑均等40多名参与者,该唱片的封面是特别是印有美国贝斯手玩家的照片,这对被邀请参加的爱好者非常熟悉。 ,那是加里·卡尔(Gary Karr)。加里·卡尔(Gary Carl)被《时代》杂志称为“贝斯的世界顶级独奏家。多年来,他为著名的日本唱片公司唱片录制了20多张唱片。每位唱片都是贝斯的名片,而且也是“享受者”的“ tian表盘”赶到了他手中的1611 Amati贝斯的无价和美丽的声音,使他在他的早期就迷上了许多贝斯。爱乐乐团由伯恩斯坦(Bernstein)在1990年代担任贝斯独奏者。 (CD号CACD 1003)。被认为是他的表演,因为他只参加了三个参加此光盘的钢琴家。指挥杰弗里·西蒙(Geoffrey Simon)是卡拉扬(Karajan)的门徒。他曾在许多世界一流的乐团中任职,现在是卡拉的艺术总监。前三张伦敦小提琴专辑也由他导演和录制。
在录制“伦敦低音之声”时,卡拉在1999年录制著名的唱片“拉丁大提琴”(“ Tianle”版本CD号TMCD 1058)时再次使用其独家开发。无键技术的意思是“无尾技术”。该技术的使用贯穿从录制到编辑然后掌握的所有链接:①记录:麦克风拾取的音乐音信信号直接输入到Genex 24位MO磁光磁盘记录器中,并存储在Mo Magneto中 - 光盘; ②编辑:使用声音解决方案的硬盘编辑系统; ③掌握:使用Sony的预印cd系统,通常将用卡型主存储的板制作信息在CD盘上燃烧,并且直接将其用作出厂设备的主板。 “无磁技术”可以尽可能地减少所有链接中的信号损失和失真,这确实是“燃烧”的。但是,追求完美的“ Tianle”不会放弃,然后使用高级UQCD第二代技术与Cala的录音大师进行匹配24位/96 kHz,并以出色的合金黄金(即超合金材料,这使该光盘的音质极佳。
8双贝司大提琴的葡萄酒风味“贝斯和低音 - 藤蔓rosso”
也称为:爵士乐,古典和日本民谣与双低音大提琴一起演奏
表演者:Kiyoto Fujiwara/Ryoo Suzuki
发布日期:1999
出版商:国王记录
AI视频评论:这张名为Vino Rosso的CD可能被称为“玫瑰葡萄酒”,NKCD 3233。选择了10首以上的歌曲,包括日本民间音乐,流行和一些古典歌曲。它由两名日本贝司大提琴手演奏,重点是发烧效果和录音。其发烧水平的记录,低频线,弹性和折叠功率都非常好。 HIFI爱好者和低音迷可能愿意接受。
9现场录制专辑牛头“钻石桑德鲁斯”斗牛者
专辑标题:钻石和鲁斯特的钻石
中文名称:斗牛戒指中的现场音乐会
发布日期:1989
唱片公司:ABC
艺术家:琼·贝兹(Joan Baez)
AI视频评论:尽管此光盘是歌手Joan Baez的现场专辑,但作者仍然将其归因于String Music。发烧友称其为“牛圈”,并在西班牙毕尔巴鄂的一场公牛戒指上录制了一场现场音乐会。据说它在音乐会开始时开始大雨,唱片工程师不小心急于制作这张完美的现场专辑。
琼·贝兹(Joan Baez)于1941年出生于纽约,是美国最著名的民间歌手之一,也是1960年代美国民间歌曲复兴运动的骨干。她的声音纯净而柔软,她的唱歌清晰而音乐。她通常用吉他独自演奏和唱歌,有时她会伴随乐队的伴奏,而她的舞台表演风格简单而朴实。琼·贝兹(Joan Baez)于1988年来。她的现场专辑《钻石与鲁斯特·鲁斯特(Diamonds and Rust in Bullring)》(Bullring In the Bullring)在西班牙的毕尔巴奥·布林(Bilbao Bullring)上。琼·贝兹(Joan Baez)的声音和她出色的歌唱技巧的纯正都在专辑中生动地反映在专辑中。再加上观众的和谐,它达到了极端。
她的唱歌是一个美丽的世界。
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