2022威尼斯电影节：谢尔盖·洛兹尼察基辅审判红毯首映，命运之歌响彻Sala Grande
在2022年9月4日的14:25，“哦，命运女神”在威尼斯国际电影节的主要场所响起。乌克兰导演谢尔盖·洛兹尼察（Sergey Loznitsa）带来了他的新电影《基辅的审判》，在红地毯上行走。
每个全球首映都有其主要主题，有些是悠扬和优雅的，有些是神秘而梦幻的，有些是开朗而兴奋的。有些是电影原声带，有些是流行音乐。伴随着第二次世界大战的纪录片“基辅的审判”是“布兰诗”“哦，命运女神”的宏伟序言。
“命运就像月亮一样，变化和变化；可恶的生活交织在一起的痛苦和幸福；无论贫穷和财富有多贫穷，它们都像冰和雪一样融化和消失。”
如今，当道德和价值观通常被媒体和公众吞没时，电影制片人和艺术家唱歌时，他们的声誉就会瞬间腐烂，而他们的前同事一夜之间就呆了一夜，他们的命运被无情地取笑。
来自“基夫的审判”的静止
当雄伟的和谐突然陷入了我的紧张和不安的等待心情时，我面前的雄伟人物突然变成了一座纪念碑，不幸地站在人群中。生于白俄罗斯，在基辅长大，在莫斯科受过电影教育，重点是第二次世界大战，苏联历史和俄罗斯当前状况；他对纳粹和极权统治的受害者深表同情，他的内心总是与最脆弱的人民在一起。他超越了时间和空间的高度，并以熟悉的思考和判断部门的态度告诉人类的灾难。这是一个敢于在俄罗斯 - 乌克兰战争爆发之后大声疾呼权威组织的歧义的人。他还为被包围和被压制的俄罗斯电影制片人发表了讲话，并毫不犹豫地与欧洲电影学院分开抗议，但对乌克兰电影学院的不忠。以祖国的名义退出。多么神奇！
当时，反映了东武战争的“ Donbas”（2018年）正在积极重印世界。我忍不住感到汗水。幸运的是，Loznica的长期审慎和合理性赢得了他的尊重和信任，他的新电影仍然出现在随后的许多电影节和电影节中。也许策展人知道，他与乌克兰和俄罗斯的密不可分的创作不仅应该不可抵抗，而且应该具有更有价值的作品。但是并不是每个人都有这种运气，甚至皇帝的超级巨星。
23年前，迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）也喜欢“哦，命运女神”，在上一次巡回演出之前突然去世，这是他被指控骚扰男孩后的第一次复出。 81天后，麦当娜在VMA颁奖典礼上的开幕词 -
“然后，狩猎女巫开始，关于迈克尔的负面故事似乎跟随了一个。我感到他的痛苦。我知道在街上行走并感受到整个世界的感觉。您确信您的声音将永远在私刑暴徒的巨大咆哮中，我知道当迈克尔死的消息来了……那一刻，我所有人都在盘旋，我放弃了他。 。”
麦当娜的讲话可能更适合称其为认罪。在这里，她不是要宣布迈克尔的天真，而是要告诉世界他需要帮助，我们使他失败了。如今（可悲的是）越来越多的人需要帮助，尤其是在取消文化“工作”之后，它成为了另一种试验。许多人注意到了这一趋势，并开始以电影制片人的形式表达自己的态度，而托德·菲尔德（Todd Field）就是其中之一。传记片“ TAL”（于9月1日首映）由他撰写和执导，讲述了当代音乐家的跌宕起伏的故事。
“ TAL”海报
莉迪亚·塔尔（Lydia Tal）（由凯特·布兰切特（Cate Blanchett）饰演）是Egot（艾美奖，格莱美，奥斯卡，托尼）的大满贯冠军，也是柏林爱乐乐团的第一位女指挥。她是音乐界的传奇人物，一直追求完美和控制，并且具有专业的偏执怪异精神，既迷人又令人敬畏。她永无止境的音乐生活似乎将我们带入了象牙塔，他们之间的对话不是周围的人，而是Mahler，Mozart和Bach等大师，他们长期以来就去世了。直到一天，街上的混乱而愤怒的人群对她不洁的道德有着迹象，而美妙的音符变成了寒冷的现实。
我们可以认为这部电影有两个原型，一个是马林·阿尔索普（Marin Alsop），成功的职业生涯，巴尔的摩交响乐团的第一位女性音乐总监，也是第一个录制马勒交响曲（第5号）的女子。女指挥；另一个是詹姆斯·莱文（James Levine），他在后来的几年里失业，是纽约大都会歌剧院的前音乐总监。在被指控犯有几次性侵犯后，他于2017年12月3日被停职调查，第二年被判处死刑，他被解雇，从未受到正式起诉。
我已经看过莱文（Levine）作为指挥的表现多次，并听说他已经暴露了，但是我不了解这件事的全部故事，我听不懂，也无法理解。在这部电影中可以重新体验这种感觉。菲尔德（Field）使用了很多空间来描述塔尔（Tal）的职业生涯，但只对她的私人生活提出了晦涩的建议。当她被指控时，我很难确认我应该相信谁，而我唯一能确认的是这是一位致力于音乐的艺术家。菲尔德在接受《纽约时报》采访时说：“没有人是无辜的，没有人完全有罪。”他给了塔尔两个结尾，一个不是美丽的，但是现实，另一个是美丽但不现实的。
现在是不现实的，但问题是由人完成的。在威尼斯电影节上，这位90岁的男子从纳粹统治中重生，使这部电影成为第二部主要比赛电影，这是一个很好的意图。阿贝尔·费拉拉（Abel Ferrara）的另一部电影《父亲bior》（父亲bior）出现在平行单位威尼斯日（Venice Day）中，也意外地回应了“塔尔”（Tal）。
如果什叶派·拉布夫（Shia LaBeouf）是本世纪好莱坞最著名的麻烦国王，那么没有人应该驳斥它。他遭受的灾难是从柏林机场到德克萨斯高速公路，从设定到私人生活，从酗酒和战斗到表演艺术，道歉与犯错一样迅速。他的漫长的生活河似乎在向前流，但盘旋。 2020年底，他被指控遭受前女友的虐待，他的职业生涯再次陷入了冰冻点。
“父亲比奥”的海报
当我在电影列表中看到“父亲bi'er”时，我很惊讶，没想到这么快就看到了他的新作品，我与一位著名导演一起工作。在9月2日的首映那天，我尽早出现在场地外，等待主要创作者到达。抓住C位置的人是一个穿着西装和领带的魁梧的人。他一直用卡机拍照，并认为自己是真正的粉丝，而不是保镖。当船员到达时，门被男人，女人，年轻人和老人包围着，他们的脸上兴奋地喊着“什叶派！什叶派！”有人还将山姆（Shia LaBeouf）掌握在他手中。他手中扮演“变形金刚”（2007年）。 Mikayla（Megan Fox）的剧照在被霸天虎袭击后躺在地上，要求签名。
这个热情的场景与媒体关于邪恶事迹的详细报道之间的对比不低于2019年“我投诉”赢得威尼斯陪审团奖和Febici奖的对比。当我看电影时，我无法停止在19世纪后期和1977年之间旅行，我一直在问我的问题。波兰斯基真的不利用过去来描述现在并推翻40多年前对未成年女孩的性侵犯的判决吗？
在1918年深夜，在微弱的烛光下，比安没有参加战争，忍受着思想的酷刑，埋在黑暗中的人物似乎是chia，对自己喃喃自语，对自己的行为不断感到羞耻伤害他人；一位女士来承认，但不相信上帝的存在，比奥愤怒地命令她“说基督是主！”他谴责的目光压迫了另一方，好像他在面对自己一样 - 什叶派。比奥是纳粹的支持者。当他意识到纳粹的真实面孔时，他的心开始撕裂。他在宗教世界中curl缩，好像什叶派突然看到了自己，并切断了所有外部接触。
在拍摄之前研究拉丁质量的时期，Labou受到了极大的感动并转变为天主教。在首映后的问答环节期间，他感谢这部电影拯救了自己。站在他旁边，他向后俯身，擦了擦舞台上都有肘部的费拉拉（Ferrara），他的眼睛擦着眼睛。费拉拉（Ferrara）多年来与毒品和酒精作斗争，对他来说，这部电影是关于比奥神父的挣扎，还有他的和拉布夫（Labeouf）的。正如喜欢挑战世界的叛逆导演所说：“这部电影不存在于真空中。”
Shia Labeouf的下一部作品是弗朗西斯·福特·科波拉（Francis Ford Coppola）的大都市。科波拉（Coppola）与好莱坞大片分离了多年，他的一生储蓄，投资了1.2亿美元的个人投资，并希望在83岁时完成他的终身野心。这是一个大赌注。招募了精神和行为不稳定的历史。显然，他有自己独特的判断。谁的未来通常不取决于他人的判断？
今年，主要的竞争部门被选为三个试验场景，它们都根据真实的活动进行了改编，它们发生在三个不同的时代和不同的社会阶层中。
海报“阿根廷，1985年”
第一个发行的是“阿根廷，1985年”（9月3日首播）。从1976年到1983年，在右翼军政府统治期间，阿富汗军事政府进行了大规模的压制，并杀害了左翼人民，游击队和持不同政见的平民。 1985年，检察官朱利奥·塞萨尔·斯特拉塞拉（Julio Sesar Strasella）负责对主要官员提起诉讼。由于前政府的残余仍然掌握了其权力，他认为这是不可能的任务。但是，年轻一代对近30,000人遭受迫害的犯错的灵魂的决心使他有勇气和自信。该审判的重要性仅次于纽伦堡审判，并最终实现了人们想要的胜利。
原告在另一项审判中也赢得了此案，但许多人无法为此加油。 “蚂蚁之王”（9月6日首映）着重于1968年意大利著名的布雷森蒂案。阿尔多·布莱班蒂（Aldo Blebanti）是一位受人尊敬的诗人，作家，艺术家和哲学家，他因与同性的不公正关系而被起诉。像塔尔一样，导演吉安尼·阿米利奥（Gianni Amelio）在角色崩溃之前重新引入了这个故事 - 一个受过良好教育且知识渊博的长者，爱上了热爱艺术的年轻人。两人使用文学和诗歌来传达自己的感受，在戏剧和绘画中寻求自己的独特表达。不幸的是，富裕的精神世界和彼此的真实爱无法抵抗宗教和法律的“反对”。尽管“蚂蚁之王”和“塔尔”都表现出同性的爱，但他们指的是更广泛的社会状况。 Amelio于2014年69岁出来，他承认他将在当年重新录制经典女巫狩猎案件，因为他无法以公共道德的名义容忍对知识分子的攻击。
“蚂蚁之王”的海报
在“蚂蚁国王”第二天首播的“圣奥莫尔”中，检察官咆哮着，责骂被告劳伦斯·科利（Lawrence Coley）是一个可能杀死他15个月大的女儿的恶魔。与明显的haggard brabanty不同，劳伦斯坚定而平静，对犯罪承认，法官清楚而简单地回答了每个问题。随着审讯的加深，即使我们认为她是一个残酷的母亲，我们也必须开始关心。她怎么了？她到底经历了什么？你在想什么？在切断了与塞内加尔的接触并来法国学习之后，他怎么能终于遇到如此绝望的情况？电影以辩护律师的摘要陈述结束。当劳伦斯躺在检察官的腿上并哭泣时，也许许多人不再将她视为罪犯。如何判处她留给观众。
圣奥梅尔海报
五天内连续四场法院戏剧。 9月3日，“阿根廷，1985年”起诉，以压制持不同政见者的审判，“基辅”吊死的德国军官，他们在第二次世界大战期间杀害了波兰和苏联人民，并在第六次杀害了蚂蚁国王，“纠正了社会纪律和纠正7日，“圣奥莫尔”开了女儿的谋杀案，并在非洲移民的社会背景下放大了谋杀案。我们在电影院和听力桌上都坐在听众和法官中。尽管某些情况发生在另一个大陆或上个世纪的极端历史时期，但如果您仔细考虑一下，您离我们不远。您和我每个人可能有一天成为受害者或见证人的另一种形式（希望不是囚犯），更重要的是，更重要的是，似乎每个人现在每个人现在都在生活中扮演法官的角色。该力量应该如何行使？
实际上，9月2日首映的“骨头和所有”已经提出了这个问题。
海报“骨头和所有”
一个特殊的群体生活在人类中 - 食人族。他们看上去与普通百姓没有什么不同，可以互相闻到。他们的食人族不会像汉尼拔那样煮熟的“美味食物”，充满了仪式，但在头上拱起时，当尸体上gnaw着尸体时，现场可以说是令人作呕的。毫无疑问，作家兼导演卢卡·瓜达尼诺（Luca Guadagnino）无意创建像吸血鬼，狼人或僵尸这样迷人的新种族，而是试图使故事未经录音。 。生存是第一个需求，原始的欲望伴随着野蛮和爱。玛伦（泰勒·罗素（Tyler Russell））和李（Timosie Chalamed）是一位爱情鸟，他迫切希望找到一个住所的住所。他们最大的敌人是莎莉（马克·里隆）。他更仔细地追求马龙。他没有情绪激动，他说，由于电影的标题，“爱的世界不是怪物”，而无法从“正常人”中获得理解，使他变得扭曲和变态。
如果真的有一个glut grutton，他必须间歇性地吃肉，您将如何看待它们？是同学，朋友，邻居，亲戚还是自然敌人？ “ Ant King”，“ St. Ommel”和“ Bone and ash and”密切集中在少数民族的个人经历上，所谓的“正常人”成为他人。 Maren，Lee，Sally，Brabante和Lawrence就像顽固地无法溶于液体，漂浮和下沉，散射和漂移的颗粒。等待它们的东西可能有一天被过滤和删除，或者也许有些善良的人增加了一滴催化剂。他们的生存状态就像施罗德的猫一样，您希望这只猫能死还是活着？
我不知道这是否是因为我在过去几年中看到了世界上太多方面，而世界上同情的董事变得越来越友善。今年的许多电影，无论是根据小说还是原创作品，都描述了人生中挥之不去的痛苦，并最终表现出对人性的希望，例如“白噪声”，“鲸鱼”，“骨头”，“骨头”，“巨大”，“巨大”和“” Inihil Island的女妖是“如此美丽的结尾，以至于无法抗拒并且突然迫切地渴望。但是，有一个让我感到惊讶的人，但是突然，我经过多年的刺刺，我的眼睛很湿，我的眼睛很湿，因为我的感激之情。
“园丁”海报
如果父亲父亲讲述每个圣徒都有过去的故事，那么保罗·施拉德（Paul Schrader）的“园艺大师”（9月3日首映）亲切地冷漠，每个罪人都有未来。从“出租车司机”（1976年）开始，施拉德的主角被深深地陷入了无尽的内gui感中，努力努力而无助地寻求救赎。他看到了对女性的爱的圣光，但不能抗拒新的暴力。储蓄或破坏是一个问题。他曾经相信的加尔文主义说：“我相信我的生活可以提供。我相信我的灵魂享有恩典。在“卡计数器”（2021）中，威廉·特尔（Oscar Isaac）在背面纹身。他在卡片中被动地抵抗了，他再也无法忍受了，并受到了愤怒的打击，不可避免地只能享受报仇的短暂乐趣。圆圈四处走动后，他回到了噩梦开始的监狱。施拉德（Schrader）的英雄就像一个被困的野兽，找不到人生的出口。他要求拉·琳达（La Linda）（蒂法尼·哈达什（Tiffany Hadaisa））参观轮胎，就像米开朗基罗（Michelangelo）画的那样，两人像亚当和上帝一样伸出手指，但无法互相碰到。他仍然不确定这些穷人的命运，因为他内心仍然有太多怀疑，但他总是留下一丝希望。
终于，今年，我们看到了第一次看到完全完整的解放。 “上帝无处不在，在每条河流中，每条小昆虫中，上帝无处不在，”第一改革社会的牧师托勒（Ethan Hawke）说。他在业余时间永远留在花园里。五年后，他变成了一个真正的园丁，建造了自己的伊甸园。他不再携带一万个角色后面的角色和胸前的头骨，不再屈服于任何人的支持，当他拼命下注时，不再相信暴力。相反，相信爱情和自己的手。
这是一段漫长的旅程，为了找到答案，您一定会经历艰辛和酷刑。在电影的结尾，我深不可惜，感谢威尼斯电影节今年授予保罗·施拉德（Paul Schrader）终身成就奖（导演），因为他在这里赢得了最高荣誉时，将我们带到了黎明。
流行病和战争加剧了混乱和困境，但我们总是希望明天会更好，对吗？在电影节开始之前，7月9日21:00，凤凰城剧院在威尼斯圣马科广场演唱了“麸皮”。生活短暂又不断变化，但爱是永恒的。