Alexander McQueen经典设计与Balenciaga廓形外套的时尚传奇
亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）的玛迪略（Armadillo）鞋子已经被无数模型磨损了，Lady Gaga佩戴了，这使她看起来很出名。
亚历山大·麦昆的骨骼。它用于雨伞，围巾，离合器，衣服，鞋子...在各个地方的经典图案。
亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）1999年 - - 生命机器创建
亚历克西斯·迈比尔（Alexis Maibille）的超人服装。超人的概念是由我们的老师提出的，可能是为了方便我们的记忆。实际上，他喜欢在衣服后面放一块披风。如果您有兴趣，可以查看他的表演。
Balenciaga的各种轮廓夹克。如今，茧形外套很受欢迎。很少有人知道，巴伦西亚（Balenciaga）是各种摩托车袋社会中主要的社交名流和互联网名人圈子，他以其各种转换和对轮廓的解释而闻名。
Balmain的军事外套。包括那些在2012/13年秋天吸引无数人的串珠夹克，实际上是无敌的。 MJ还喜欢在他的一生中穿它。
在世界大战期间，Burberry的风衣由英国官员闻名，后来成为流行的物品。
罕见的是，克里斯托弗·贝利（Christopher Bailey）在过去十年中已经注入了活力，而“改进”版本也很好。
Burberry的风衣。沟渠外套最初是由家人发明的。他们不是经典吗？它最初是第一次世界大战期间使用的军装，但是由于它方便且耐磨损，因此它逐渐成为每个人的必备品。
雨果老板的西装。毕竟，他也是一个为国家元首制服的人。
Chalayan的设计结合了技术和时尚。如果您去爱，您可以去寻找要观看的相关视频。这确实是一个神奇的角色。
香奈儿（Chanel）的花呢西装，花呢西装。每年，我都可以将其打开并进行几组。我过去看过香奈儿的纪录片。制作花呢的工匠必须由香奈儿（Chanel）指定的手工制作。拉斐特勋爵将亲自拜访另一方。 ，tsk。
香奈儿条纹衬衫。没错，这条条纹衬衫也是可可发明的，它不是发明的，因为它最初是海军制服，她将其带到了日常服装。
- - 策略套装
可可香奈儿（Coco Chanel）在1920年首次发行了自己的小黑色裙子
当香奈儿（Chanel）穿着一件没有复杂装饰的直式黑色连衣裙出现在社交场合时，据说这种“叛逆”是被“现代时尚之父”保罗·波雷特（Paul Poiret）嘲笑的：“小姐，你在看着谁？”香奈儿（Chanel）回答：“对你来说，亲爱的先生。”
- - Coco Chanel的Camellia细节
更集中在香奈儿的珠宝设计中
这些茶花的珠宝部分有各种材料，包括宝石，钻石，金属，塑料和纯织物。
- 此外，茶花元素经常用于鞋子，袋子和围巾：
克里斯蒂安·迪奥（Christian Dior）于1947年推出了“新外观”。也许他不会对人们对和平与美好事物的渴望有深刻的了解，而不会受到战争的残酷对待。因此，他的一系列剪影设计指导着女装恢复“华丽”，装饰，女性化，”迪奥（Dior）在一口气中闻名。
克里斯蒂安·迪奥（Christian Dior）的新外观完全使妇女从第二次世界大战后的劳动服装到充满女性裙子。此外，他提出了裙子形状，I形裙子，A形裙子，Y形裙子的概念。
- - 奇洛的雪纺衬衫。没有不朽的人，只有更多的不朽。
Comme des Garsons的小爱，尤其是T恤和帆布鞋，全年都出现在主要的潮流引领者和TAOBAO Cottage排名上。
席琳的性寒冷设计。考虑到这一点后，席琳（Celine）释放了一个带有小盒子和一个笑脸袋的cat鱼袋。似乎没有什么经典的，但是当它说它很冷，而穆伊敢于不是第一个。
克里斯蒂安·卢布丁（Christian Louboutin）的红色鞋底。凑数。红色鞋底的创造力只能由他强行实现，从他旁边的女孩那里施加了红色指甲油...
黛安·冯·弗顿斯堡（Diane von Furtensburg）包裹连衣裙。
Elie Sabb的衣服。以色列设计师，每次参加演出时，他们都会成为用于微博营销帐户中的热门话题。实际上，没有什么经典，也就是说，每当我看完它时，我只想让他结婚二十或三十次，对吗？
Etro Paisley模式设计。在我的大一年份，我进行了拉贾斯坦邦风格的风格分析。当我看到各种佩斯利模式时，我必须看到我呕吐了。您可以先等待，我会呕吐一段时间，然后再进行更新。
芬迪的皮毛。芬迪（Fendi）仍然坚持犯下死亡，被动物保护主义者扔鸡蛋的道路。
Giambattista Valli的花朵。在考试期间很长一段时间以来，他记住了他的名字，这位设计师是巴黎时装联盟的五个外国成员之一。他非常擅长将鲜花放在各种设计上，例如这个设计。您读的正确，这是皇冠公主服装的原型设计。
纪梵希（Givenchy）的黑色小礼服是在蒂芙尼（Tiffany）早餐时穿着的。我值得做一个像神般的人，他是如此贫穷，以至于他做了一整套白色衬衫和布...
乔治·阿玛尼（Giorgio Armani）的西装是美国精神病患者和美国吉格洛（American Giglo）穿着的，因此每个人都可以分辨徐小被捕时是否穿着Armani或白色外套。
Gucci的红色和绿色条纹。在我的概念上，Gucci一直是煤炭老板爱好者和Nouveau Riche Mistresses的特殊品牌，直到新设计师上任，然后我...我立即成为无脑的粉丝。上次我看到Wanzan在Zhihu上回答，Gucci的心非常质朴和质朴。我订购了32次，不满意。这最初是一种非常圣诞节的配色方案，为什么金蜜蜂在添加后变得如此复古和性感！
荷兰之家有各种口号。一位以在T恤上撰写各种口号而闻名的设计师，例如我告诉您谁的老板，凯特·莫斯（Kate Moss），比金钱或丰富的bit子更多的口味。我希望有人会用最后一句话责骂我。
Issey Miyake的各种折纸设计。我不知道如何使用轮廓，织物和道路翻新时描述它。您可以自己感觉。
吉尔·桑德（Jil Sander）的极简主义设计。敢于试图与席琳竞争。
杰里米·斯科特（Jeremy Scott）的翅膀。它经常出现在Adidas Originals中，他为Moschino设计了芭比娃娃，麦当劳，Powerpuff Girls和Spongebob系列。
Junya Watanabe的折纸设计。我不知道日本人是否喜欢玩这个...
让·保罗·乔蒂尔（Jean Paul Gautier）的紧身胸衣。我几乎忘记了...不幸的是，现在没有现成的系列，因此Buran应该值得收集。
Kenzo的Tiger Head受到了郭次（Guo Degang）等时尚人士的追捧。
拉文的裙子。它已经完成了一百多年。
马丁·玛吉拉（Martin Margiela）的外套。对解构主义和整个品牌的完美解释是一个谜，我非常喜欢它。
穆格勒的战斗制服。蒂埃里·穆格（Thierry Mugler）擅长谈论服装的结构，因此您可以自己感受到这一点。可怕。
马克斯·马拉（Max Mara）的骆驼外套。互联网名人标准。自1951年首次发行骆驼外套以来，这是一次持久的经历。
Missoni的毛衣。现在学习如何编织毛衣还为时已晚？
- - Mary Quant的迷你裙。
奥斯卡·德拉伦塔的连衣裙。他几乎成为名人的红地毯套装。
Paco Rabanne的“ Golden Jade服装”是在1960年代和1970年代制作的，当时是一位非常前卫的代表。
菲利普·普莱因（Philippe Plein）的皮夹克。由于装饰有施华洛世奇的头骨图案夹克，它引起了世界的关注。
保罗·史密斯的条纹。
罗伯托·卡瓦利（Roberto Cavalli）的动物纹身。毕竟，这是一个野生品牌。
圣洛朗的le烟夹克。 YSL的著名作品也是摄影师Helmut Newton的经典作品。吸烟连衣裙成功地模糊了男女之间的界限。
Salvatore Ferragamo的Vara。它经常出现在主要的互联网名人的脚上。
范思哲的美杜莎模式。我从不喜欢Donatella Versace的美学。抱歉，我可以在此处插入一个表情符号包。高能预警。
维拉·王（Vera Wang）的婚纱。
Valentino的高级时装。传奇的童话裙。
Vionnet的偏见。倾斜切割过程的创始人。
Yohji Yamamoto的黑色。那些可以使黑人在一个季节中扮演繁荣生活的人。
Poiret曾经说过：“我致力于减法，而不是加法。”这句话为无数的极简设计师指出了道路，西方服装史学家被称为“ 20世纪的第一个人”。 。
“我以自由的名义带来了我的第一次革命：通过大腿解放！” - 保罗·波雷特（Paul Poiret）
让·保罗·加特尔（Jean Paul Gaultier
为了取悦辛普森夫人，温莎公爵不仅为她放弃了王位，而且在1949年为她定制了一个传奇的卡地亚猎豹胸针。
爱马仕·凯利（Hermes Kelly）为猎人设计的第一个马鞍包是经典之处，因为格蕾丝·凯利公主（Grace Kelly）在怀孕时携带爱马仕·凯利（Hermes Kelly）的照片。
亚历山大·麦昆·阿玛迪洛鞋子
圣洛朗（Saint Laurent）于1965年推出的“ Mundelian连衣裙”具有抽象的几何形状。
Ferragamo Vara低跟轻便的鞋子，由Heiress Fiamma在1960年代设计和推出，经典的弓形装饰深深植根于人们的心中。
爱马仕·凯利（Hermes Kelly）包，格蕾丝·凯利（Grace Kelly）用这个袋子遮住了怀孕的肚子，以避免狗仔队闪光。
Manolo Blahnik High Heels是1971年发行的一种极其女性化的鞋子，因为嘉莉被要求在性爱和城市中提出建议。
加尔文·克莱因吊裙
香奈儿（Chanel）的“小黑色连衣裙”（Little Black Dress）在1990年代成功地被加尔文·克莱因（Calvin Klein）成功地“像睡衣”，并于1989年成为该品牌中最畅销的产品，并在2013年再次流行（1990年代流行的风格）。
DVF包裹裙于1972年推出，由于其适合和解放了女性人物而一直很受欢迎。我最喜欢的是它在“出租车司机”中的表现。
我希望每个人都会留言以添加任何不完整的区域。 。 。 。谢谢！呢呢
世界上十大著名的服装设计师
瓦伦蒂诺
瓦伦蒂诺（Valentino）以自己的名字命名了他的品牌，他的名字已成为意大利优雅的代名词。
瓦伦蒂诺（Valentino）高中时已经表现出高级艺术气质。 17岁那年，他去了巴黎，并在巴黎服装联合学校（Ecole de la chambre综合症de la couture parisienne）学习，这是一所法国传统高端服装学校。后来，他在与盖伊·拉罗奇（Guy Laroche）合作时磨练了自己的赞赏和天生才华。瓦伦蒂诺·克莱门特（Valentino Clement Ludovico）加拉瓦尼（Valentino Clement Ludovico Galavani）于1959年初从事时装业，是少数几个。世界知名的意大利设计师之一。他在巴黎的同龄人认为他是一个同样匹配的竞争对手。杰基·肯尼迪（Jackie Kennedy）和国王奥纳西斯（Onassis）都为他定制了衣服，这进一步促进了他的成功和成名。
瓦伦蒂诺（Valentino）的成衣不会追求戏剧性的效果或轰动的效果。二十二个必须使缝制的衣服在技术上变得完美，尤其是为了突出女性的个性，以使她们感到美丽而迷人。
瓦伦蒂诺（Valentino）的艺术风格就像一个高端鸡尾酒会，轻巧而迷人，有点大胆，使人们充满乐趣。
伊夫·圣洛朗
伊夫·圣洛伦（Yves Saint-Laurent）于1936年出生在阿尔及利亚，他的父母是法国人。 1955年，他的设计素描被介绍给了克里斯蒂安·迪奥（Christian Dior），并被聘为迪奥（Dior）的助手。迪奥（Dior）于1957年去世，只有21岁的伊夫·圣洛伦（Yves Saint-Laurent）成为世界上最负盛名的时装公司的首席设计师。
但是美好的时光并没有持续很长时间。由于Dior的老客户认为Yves Saint-Laurent太激进了，因此他于1960年被解雇。他本来应该服役，但由于精神崩溃，他退休了。但是，在他的朋友们的大力财政支持下，1962年，他拥有自己的时装公司。
50年来，大多数经典时尚一直由伊夫·圣洛朗（Yves Saint Laurent）开创。 1966年，他将“中立性”的概念引入了时尚界。他开创了衬衫风格的夹克；双行纽扣式上衣； 1968年，他大胆地使用没有胸罩的模型来展示薄而半透明的时尚。在1970年代，他开创了嬉皮服装趋势...
他开创的时尚趋势之后几乎是世界上所有成功的设计师。他应该成为“知道如何在变化和连续性之间找到完美平衡的天才”。
克里斯蒂安·迪奥（Christian Dior）
克里斯汀·迪奥（Christine Dior）于1905年出生在一个失去家庭的家庭中。在1920年代，他经常一文不见，在1930年代，他以出售时装绘画为生。 1946年，他拥有自己的公司。
他的时装设计灵感来自高端足球迷和美丽的好莱坞女演员Ava Gardner。
克里斯汀·迪奥（Christine Dior）为20世纪最光荣的时刻做出了巨大贡献。 1947年，他42岁时推出了“新图像”时尚，并以一口气而闻名。战争期间，设计师非常保守。克里斯汀·迪奥（Christine Dior）放弃了简单的战争风格，开始设计豪华的衣服，方形连衣裙，缩小了腰部，并回到了本世纪初的外观。裙子的材料为22.75米，很难想象实施配给系统。
克里斯汀·迪奥（Christine Dior）推出“新图像”后，只生活了十年。 1957年，迪奥（Dior）死于心脏病发作。从那时起，伊夫·圣洛朗，马克·伯恩和吉安·佛朗哥的领导者现在是最大的赢家，现在是约翰·加里亚诺，将CD品牌带回了顶峰。
克里斯蒂安·拉克鲁瓦（Christian Lacroix）
看着克里斯汀·拉奎（Christine Laqua）的作品就像享受化妆舞会。豪华，优雅，美丽而迷人的高端时尚似乎是一系列面具，背后是一种潜意识或精神，总是在设计师的脑海中徘徊。
克里斯汀·拉奎（Christine Laqua）的时尚形象既包括东方妇女的奥秘，伦敦妇女的色情和怪异，以及浪漫而随和的法国妇女。创建这些图像的基础是现实生活。
克里斯汀·拉奎（Christine Laqua）沉浸在幻想与现实，情感和理性之间的矛盾之中，但他绝不是一个孤独的探险家。他的努力和混乱代表了一代人的状况，也揭示了一个人的声音。
克里斯汀·拉奎（Christine Laqua）的时尚帝国在20世纪的竞争期间变得越来越强大。他也成为时装业的重点。面对如此惊人的成就，克里斯汀·拉奎（Christine Laqua ，但我知道我只在梦中看到她。
Gianni Versace
当她还是个孩子的时候，她想成为一名钢琴家，但最终她从母亲那里拿走了剪刀。从那时起，他找到了一种方法，可以通过他独特的理解来衡量和表达爱与美丽。范思哲（Versace）的帝国诞生了，他被视为米兰的可爱儿子。
1972年，他来到意大利时尚之都米兰。当时，意大利时装业刚刚开始，生产蓬勃发展。范思哲逐渐以他的热情和无所畏惧地获得了立足点。很快，一个成衣的商人来要求他设计几套衣服。范思哲（Versace）完成了他的第一个系列。他设计的衣服非常受欢迎。他的伴侣很高兴，给了他一辆大众甲壳虫轿车。
范思哲（Versace）设计峰的象征是1989年在巴黎的“ Antelier”系列的推出。这是Versace坚决决定进入法国高端时尚界的第一步，因为他对意大利不满意。这一举动立即引发了意大利时尚进入巴黎的趋势。
范思哲（Versace）世界著名的紧身裙，无论是白色，干净还是明亮的荧光，都装饰着闪闪发光的拉链和透明的合成腰，似乎是高科技的产物，但实际上是范思哲（Versace）的徒手绘画。
唐娜·卡兰（Donna Karan）
唐纳·卡伦（Donner Karen）于1948年出生于纽约的长岛。1985年，他与他的丈夫史蒂芬（Stephen）建立了唐娜·卡兰（Donna Karan New York）品牌，后者是雕塑家。他们在客厅里建立了工厂，并在学习时工作，这很快吸引了所有人的注意。它于1988年开始生产牛仔衣服，两年后，DKNY牛仔裤品牌出生了。在1990年代，DKNY MEN和DKNY KIDS彼此之间出生。
唐纳·凯伦（Donner Karen）对黑色的痴迷反映在追求舒适和质地。从黑色毛衣到一双烤舍刀，您可以看到她的创造力。
如今，很少有明星并没有穿DKNY时尚，尤其是那些受欢迎的好莱坞电影明星，从黛咪·摩尔（Demi Moore），汤姆·汉克斯（Tom Hanks）到克林顿总统和他的妻子。
Donner Karen的产品还包括美容产品和香水，所有这些都反映了豪华，感性和现代的氛围。
拉尔夫·劳伦（Ralph Lauren）
拉尔夫·劳伦（Ralph Lauren）于1939年出生于纽约布鲁克斯（Brooks）。自1967年以来，他开始尝试出售自己的领带。他声称他“没有代表性的作品，没有素描，只有尝试”。
然后，他开始设计男士服装系列，并成立了Polo品牌。
这位40岁的英美和美国上层阶级生活在本世纪初，西方的荒野，老电影，1930年代的棒球运动员和老富人都是他设计灵感的来源。应该说他为时装设计领域的简单Shekker风格做出了巨大贡献。
拉尔夫·劳伦（Ralph Lauren）的精明性是，它说服了整个世界：Nengyuan购买Lauren Brand的梦想将其价值翻一番。他展示商品的方法是独一无二的，商店展示了家庭氛围。这种方法非常成功。这家商店在麦迪逊大道（Madison Avenue）开业的第一年售出了超过3000万美元。
加尔文·克莱因（Calvin Klein）
卡尔文·克莱恩（Calvin Kline）是世界上最著名的时尚品牌。广告界的征服者；奇妙的香水的创造者以及凯特·莫斯（Kate Moss）超模职业的预兆。
1942年，加尔文·克莱因（Calvin Klein）出生于美国的一个欧洲犹太家庭，他的祖母是裁缝。 1968年，25岁的加尔文·克莱因（Calvin Klein）创立了自己的公司。
卡尔文·克莱因（Calvin Klein）的独特和阳刚性外观对他有很大帮助，征服了时尚杂志的男女编辑，他的职业生涯很快取得了成功。痴迷香水于1985年推出。永恒的香水于1988年推出；逃生香水于1991年推出； CK One香水于1994年推出。
牛仔裤和香水使加尔文·克莱因（Calvin Klein）成为20世纪后期趋势的拥护者和指南。
加布里埃尔·香奈儿（Gabrielle Chanel）
1883年，加布里埃尔·香奈儿（Gabrielle Chanel）出生于法国。香奈儿的童年很不幸。他的母亲去世，享年12岁，被父亲抛弃。他不得不在音乐厅唱歌。尽管他的技能并不令人惊讶，但他赢得了他。可可的名字。 25岁那年，他成为了一个富有的贵族情人，并将他介绍给了悠闲而豪华的上层社会。
香奈儿（Chanel）的第一家商店于1913年开业。作为时尚前卫和创作者，他坚信女性应该统治自己的生活，包括穿衣。
可可香奈儿（Coco Chanel）的经典徽标是无胶花呢西装，小型黑色连衣裙，真实和假珍珠配饰，造型皮鞋和5号香奈儿（Chanel），这是杰作。
马克·雅各布斯
马克·雅各布（Mark Jacob）出生于纽约。 1981年从艺术设计高中毕业后，他加入了帕森斯设计学校，并获得了最高的荣誉。
1997年1月，马克·雅各布（Mark Jacob）加入了路易·威登（Louis Vuitton），马克·雅各布（Mark Jacob）担任创意总监，达菲（Duffy）担任摄影总监。作为创意总监，马克·雅各布（Mark Jacob）致力于法国奢侈品家庭路线，包括手袋，男女的成衣，鞋子和小皮革珠宝。他还致力于设计会标画布，Epi，Taiga，Damier和其他系列。
有人曾经称这位美国时装设计师为“坏男孩”。他说他是随意的，有奇怪的行为，但是那些喜欢他的人认为这是真实的“优雅”风格。
经过20多年的发展，Marcjacobs已发展成为时装行业的关键名称。许多人认为，“ Marcjacobs”是设计师本质和哲学的最佳载体。
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