殷博：从媒体人到服装人，多方面成就与公益贡献
尹波于 2000 年加入深报集团报刊，担任新闻中心记者，以媒体人的角度报道社会关注行业。2008年加入深圳英格时尚集团，担任英格时尚集团副总裁兼集团旗下品牌SongofSong总经理。从媒体人到服装人，他以媒体人的角度创立了英格时尚集团的电商部门，开启了全新的网购体验;她打破传统的培训方式，构建了终端培训体系，创立了集团对外交流推广体系。自创立 song-in-song 品牌以来，伴随着品牌十年的成长，尹博致力于将其打造成为中国顶级奢侈女装的代表品牌。同时，她积极关注公益事业，发起成立皮影艺术创作基金，持续开展时尚与艺术的跨界合作，支持新一代艺术。建立精英女性的社交、成长、分享平台——雅歌汇，鼓励每一位女性追求事业发展与品质生活的平衡;共同发起“幸福教育基金”，帮助孩子接受优质教育。2019年，“YINGER PRIZE全球新女装设计师邀请赛”启动。
设计：成为中国高端奢侈女装品牌是什么感觉？
尹波：2008 年，虽然正值全球奢侈品行业衰退，但中国改革开放近 30 年，经济依然繁荣，中国开始出现新的财富阶层，尤其是企业家、企业高管等代表的时代精英女性，她们肩负着企业的责任和使命， 行业、社会，是荣耀的焦点，也是时代的引领者，他们穿梭在商业、生活、各种聚会、不同场合自由驾驭各种角色。在着装方面，追求优雅从骨子里。这是一个巨大的市场需求。
《歌之歌》诞生于这样一个东西方命运反转的时代，也正是因为精准洞察了精英女性对场合着装的需求，《歌之歌》带着改变场合着装方式、塑造中国奢侈品牌的使命而来。在随后的十年发展中，《歌之歌》陪伴着中国精英女性见证了高端时尚行业的变革与创新。
在中国成为高端奢侈女装品牌是一次让梦想成真的美好经历，体现在以下几个方面。
（1）作为中国高端奢华女装的先行者，颂中颂是第一批引入高端品牌经营理念的女装品牌，是中国服装行业走在前列的先行者。
（2）作为服务于中国顶尖精英女性的品牌，我们有幸服务于这群女性，她们肩负着企业、行业和社会的责任和使命;他们可以自由控制和制定各种角色;他们是阳性的，会感染周围的人;他们是社会精英，在工作中充满权力，他们的决策往往可以影响企业甚至整个行业;在不同的场合，他们总是闪耀着光芒，代表着《歌中之歌》所倡导的独特女性力量。这群经验丰富、审美有美的女性为 Song in Song 提供了许多灵感来源，也推动了 Song in Song 成长为一个负责任的专业时尚品牌。
（3） 在追梦的路上，痛点依然存在，我们在苦难中，也在成长。欧美国家引领着世界潮流，百年老牌奢侈品牌也牢牢掌握着时尚话语权，全体员工加倍努力，不断提升自我，希望在全球高端奢侈女装品牌中占有一席之地。
2018年3月13日，Song of Song 2018秋冬秀亮相深圳时装周T台。时装秀以“Return to Eden”为主题，这是 Song of Song 品牌诞生 10 周年的首场秀，也是对十年优雅的最佳致敬。
设计：中国高端奢侈女装的消费群体有哪些？品牌如何生存？
尹波：中国高端奢侈女装的消费群体：富裕阶层女性和权力阶层女性;一位拥有高雅品味和追求完美生活品质的现代女性。她们耀眼内敛，优雅而干练，独立自信，成熟而沉稳，是资深企业家、政治精英、学术专家、知名艺术家，是职场精英女性。
国内高端品牌之间的竞争仍处于相对较低的水平，主要是在价格和款式方面。近年来，虽然企业的品牌意识有所加强，但主要是通过低成本优势与国际品牌竞争，缺乏真正意义上的国际服装品牌，与仍处于探索创新阶段的欧洲奢侈女装存在较大差距。
2020 年，SongofSong 和艺术插画家何平共同打造了该系列，这是江南水墨画中的一种新国风。
设计：您之前在媒体方面的经验对您新的专业角色有何影响？您为时尚行业带来了哪些不同的观点？
尹波：2009 年，加入英儿集团的第二年，我看到了电商介入的机会。首先，市场环境，2008年后，全球奢侈品牌大举进入中国，推出年轻品牌，锁定中国年轻消费新贵，这些跨国奢侈品巨头进入年轻人的战略，就是互联网+电商，一方面在互联网媒体上大力做广告，另一方面，积极拥抱电子商务， 给中国女装品牌带来巨大的市场压力;一方面，中国年轻主消费群体的崛起大大增强了买家群体，另一方面，电子商务交易环境也有所改善，比如物流的不断完善，电子支付越来越简单易用，物流、信息流和资金流的趋势越来越明显， 而电子商务的新业态正在逐渐形成;三是我个人的调研和判断经验，在我从事媒体工作的时候，我采访了eBay、淘宝等购物平台，也和一些商家进行了深入的讨论，我认为互联网电商是传统销售的重要补充，具有传统电商无法比拟的优势，需要引起我们的关注。
Song of Song 高级定制，由 vouge 视觉团队创作
上
米兰时间2019年9月22日，Song of Song在意大利历史建筑Società del Giardino发布了2020春夏系列，主题为“光之声”。
在集团的支持下，我开始组建电商团队，在天猫上开了旗舰店，先是推出了“YINER Yiner”，然后是“INSUN”和“PSALTER Psalms”，并在一年内开设了 3 家旗舰店，在接下来的几年里，集团旗下品牌纷纷进入天猫开店。2020 年双 11 当天，英儿集团旗下品牌全网销售额单日达到 5.8 亿元。
此外，我还以媒体人的敏锐视角为公司做了一些创新的事情。
2010年，开始推进英格品牌终端标准化建设，率先在整个女装行业建立品牌终端标准化体系。2012 年，她率先推出影子高级时装业务，带领中国女装行业进入高级时装新时代。
从2008年开始，我和我的团队一直用艺术的语言诠释时尚设计，并每年举办《时尚回应》和《让品牌唱响生命的赞美》等时尚和艺术展览，以促进时尚与艺术设计的融合和发展。自 2013 年以来，他建立了“影子艺术空间”平台，并举办了 70 多场艺术和设计展览。2016年，他创立了皮影艺术创作基金，与清华大学美术学院等机构合作，激发新一代设计师的创作活力，推动中国时尚创意产业的可持续发展。
此外，还积极推动“深圳时尚”和“中国女装品牌设计”的国际交流。自2009年以来，她参与推动女装设计国际化，整合国际顶级设计师的资源，服务中国女装。2019年，统筹策划了深圳女装行业首届国际设计大赛——“YINGER PRIZE全球新锐女装设计师邀请赛”，推动世界顶尖设计力量了解并进入中国市场，成为全球时尚设计界的盛会。
2019年3月14日，宋之歌2019秋冬秀场亮相“2019深圳时装周”，以“永恒之美”为主题，生动展现了新时代富有活力、独立精神的精英女性群像。
设计：一首歌中的歌的品牌 DNA 是什么？
尹博：歌中品牌的DNA符号是“白鸽”和“罂粟”，作为品牌早期的美丽形象，已经镌刻在品牌“一切为你的美丽”的使命中，并成为品牌的灵感源泉，不断呈现在时尚设计和营销推广的愿景中。
《歌之歌》的诞生，就像一只化身为和平祥祥的白鸽，拥有纯洁优雅的身体，承载着福音，从远方飞翔。作为“歌之歌”的吉祥符号，白鸽经常被用于胸针、包包和服装的图案中，从精致的细节中传达出中国名人温柔、优雅、纯朴的女性魅力。
罂粟是一种罂粟植物，常处于含苞和娇开两种状态，生长在昼夜温差大、风雨多变的高海拔山区，仍能顽强生长，傲然绽放。就像《歌之歌》的客户一样，他们在行业中默默地坚强、锲而不舍，以华丽的姿态和行业精英出现在大家面前。
延续长达十年的“重返伊甸园”，Song of Song 2021 春夏系列再次从西方神话中汲取灵感，以维纳斯的神话故事为线索，呈现一场古典与现代交融的艺术盛宴
设计：歌中歌的设计部门是由什么组成的？
尹博：“宋之歌”非常重视创意设计的研发，在品牌创立之初，不遗余力，成立了豪华版的国际设计与管理团队，聚集了来自日本、美国、意大利和法国等国家的高级时装设计师，共同推动创意设计的推广。这个团队的影响是巨大的，为新成立的品牌带来了团队精神和协作文化。也可以说，我们的创意设计，从一开始就不是一手拿马、自尊心强的“大师文化”，而是吸收各国的技术和创意精华，依靠团队的智慧，形成了“Song of Song”品牌独特的设计和创意文化。
歌中歌的设计团队组成就像三驾马车：首先是国内外优秀的设计师。研发团队主要成员均为毕业于国内外顶尖设计院校的专业设计师，接受过系统、专业的时尚教育，具有国际视野和专业素养，了解流行趋势，具有卓越的审美能力，为客户带来前沿的设计;其次，它是一家全球时尚顾问。除了专业的设计师，Song-in-Song 还拥有一群往返于世界各地的全球时尚顾问，他们了解最新的时尚信息，把握最前沿的时尚趋势，并提供前沿和专业的设计建议。由高级时装的歌手和独家设计总监 Nicola Del Verme 在意大利创立的高级定制设计工作室。
2019 YINGER PRIZE独立设计师Ambow参赛
2019 YINGER PRIZE 独立设计师 Eunae Cho 参赛作品
设计：请告诉我们影子艺术创作基金以及近年来开展的重要活动。
尹波：2016年，影子时尚集团宣布成立“影子艺术与创意基金”，并首次以基金名义向深圳大学捐款200万元。该基金将专注于支持艺术与设计学院的学生更好地发展他们的艺术和设计创造力，也将用于支持艺术与设计学院的师生进行海外交流，以及资助学生从事橱窗设计和视觉艺术等特殊设计活动。通过设立创意基金，英格与设计学院利用自身优势，实现人才与企业双赢，树立了“企业扶高校，高校服务企业”的模式，扶持艺术设计新生力量。
近年来，通过影子艺术创作基金，影子集团与艺术院校的合作越来越深入、越来越广泛。2017年，“融合之美——英儿时尚集团与中国20所知名高校跨界艺术展”围绕英儿时尚集团旗下品牌“宋之歌”的艺术设计创作，作为高校与企业的创意融合，也表明了“真正的教育不是虚拟的教学，而是应该贴近实践”。
2018年7月，在“走向未来”艺术展上，皮影艺术创作基金携手清华大学美术学院、深圳大学美术学院、广州美术学院、习安美术学院、湖北美术学院、 与中南民族大学美术学院合作，以影子集团的时尚开启艺术再创作。这些时尚艺术作品呈现了多所高校的创意碰撞，也是新一代对可持续时尚的思考和实践。
2018年12月，皮影艺术创意基金与深圳大学艺术与设计学院联合推出“深圳力量”时尚创意设计艺术展，以时尚与创意结合的形式，向深圳的过去、现在和未来致敬。同时，在深圳大学成立“影子时尚集团创意中心”，坚持时尚、创意、艺术相结合，不断激发新生代的创作活力，推动深圳时尚创意产业的可持续发展。
2019 YINGER PRIZE 高等毕业生组金奖
2019 YINGER PRIZE决赛入围者合影
设计：作为由品牌打造的服装设计大赛，“YINGER PRIZE 全球新锐女性服装设计师邀请赛”的初衷是什么？过去两届赛事举办的两场比赛，让影子集团获得了什么收获？
尹博：“英格PRIZE全球新女装设计师邀请赛”是由英格时尚集团主办的一年一度的国际性、专业性服装设计大赛，分为服装设计学院毕业单位和独立设计师单位（拥有个人品牌），通过征集邀请的方式，汇聚来自全球不同国家的设计师，在舞台上展示风格多样、设计作品特色鲜明。“英格奖”。从线上初选到线下终评，“英格奖”邀请了来自国际、国内各国的知名设计师、来自各大时尚院校的专家学者、主流时尚媒体、行业零售专家和时尚KOL组成专业评审团对每个奖项进行评选，奖金最高可达10万元，获奖的独立设计师还将有机会与英格时尚集团开展业务合作。
英儿集团的初衷是打通国内外创新资源渠道，切入设计、创意、商业和市场全角度，将优秀设计师的创意力量投入市场，充分发挥深圳在国际时尚界的制造和市场优势。为复合型人才的诞生提供机会，帮助深圳时尚产业实现从产业链到价值链升级的跨越。
通过举办两届“英格奖”，英格集团发掘了众多新锐设计力量，不仅扩大了设计人才储备，还通过与签约独立设计师合作，开拓研发模式，开发联名产品，为品牌注入更多创新活力，丰富客户对品牌的了解，逐步实现服装产业链的跨越式升级。另一方面，“英格奖”也为国内外众多设计师提供了深入了解英格集团及其品牌的机会，这也是一次积极而有力的宣传。
2020 英格奖决赛发布会
2020 YINGER PRIZE 高校毕业生类金奖
设计：自“YINGER PRIZE 全球新女装设计师邀请赛”举办以来，发现了哪些优秀的设计师？这位获奖设计师未来会与 Shadow Fashion Group 合作吗？
尹波：“英格奖”自设立以来，发掘了不少国内外优秀设计师。研究生部分汇集了来自众多知名设计院校的新一代设计师，包括中央圣马丁艺术与设计学院、纽约帕森斯设计学院、伦敦时装学院、皇家艺术学院、巴黎国际时装艺术学院、Berly Muda 时装学院、巴塞罗那时装学院、日内瓦艺术与设计学院、 日本文化与时尚大学院大学、香港理工大学、北京服装学院、广州美术学院、中央民族大学、深圳大学、东华大学和苏州大学在“英格奖”的舞台上呈现独特的创意设计。
在独立设计师单元中，有受邀参加伦敦时装周的设计师、2019中国时尚力量榜颁奖典礼年度设计师、俄罗斯圣彼得堡金顶针国际设计师大赛最高奖得主、美国AOF时装设计大赛得主、 法国时尚大师让·保罗·高缇耶 （Jean Paul Gaultier） 的情人，以及 Sprung Frères 品牌的创意总监等独立设计师参加了比赛。
2019年“英格奖”评选出签约独立设计师：意大利安波、刘燕军、王觉玲、黄云云、马思彤、爽美利/刘诗扬、安德里亚·马拉戈尼和萨宾娜·弗拉加塔，韩国赵婉娜与英格集团、银儿、恩尚、诗篇、歌中歌、十二篮子等品牌合作，开发联名产品，并于2020年7月举办首届“英格奖”联名款在发布会上正式亮相， 并且将通过影子集团的线上和线下渠道进行销售。
2020年“YINGER PRIZE”签约独立设计师Chung Chung Lee（韩国）、罗雨浩、Joshua James Small（英国）、Alphonse Maitrepierre（法国）、梁宇、冷青和李坤也与英儿时尚集团旗下品牌合作开发联名系列，第二届YINGER PRIZE联名模特发布秀将于2021年3月举行。
2020 YINGER PRIZE独立设计师参赛
2020 YINGER PRIZE入围者合影
设计：2020年，全球各行各业都将受到新冠肺炎疫情的影响，奢侈女装面临哪些“危险”和“机遇”？Song in Song 采取了哪些有针对性的应对措施？和融合？
尹波：随着全球时尚零售业开始向中国转移，国外奢侈品牌和平价奢侈品牌正在收回在中国的经销权，以期在中国市场发掘更大的潜力，这无疑给《宋之歌》带来了很大的压力。然而，当市场环境和消费意识发生翻天覆地的变化，国内中产阶级消费群体越来越清醒，新一代消费者开始将本土品牌纳入选择范围，他们对优质产品和服务的需求是惊人的，国产品牌将拥有很大的市场空间。如何应对环境的变化，如何做出正确的选择和权衡，将决定品牌在未来 10 年的兴衰。做一个超越变化的长期主义者！舞台越动荡，坚持长期主义的品牌价值观就越显得尤为重要。“向内求决心，向外求成长”的内在决心和坚持，是我们对品牌的敬畏，是对合作伙伴的信任，是对客户的承诺。
要想实现稳步升级，关键一步就是要对社会经济环境进行研究，分析市场主流消费群体，结合品牌的传统和品牌现实的目标客群，对品牌做出正确的定位和更新，并延伸到产品策略、销售策略的更新、 传播策略，以及多维度的立体创新，从而最终实现品牌整体形象的新面貌。例如，“Song of Song”推出了副线旗袍系列和百褶系列，丰富了产品品类和设计。
在品牌发展方面，“歌之歌”无法阻挡新老消费者的更替，尤其是随着时间的推移，这批“后浪”——曾经的年轻消费群体，逐渐成为高端消费群体。在消费偏好和习惯方面，年轻人与“前一波”存在巨大差距，他们的消费意识也更加先进，他们的购物方式也转向了数字终端。
我们认为倾听年轻人的声音很重要。因为互联网时代属于年轻人，谁忽视年轻人，无疑就等于失去了半个国家。未来，我们将在每一季的产品创作中考虑年轻一代的需求，从他们身上寻找时代的审美和需求，并通过他们传播“歌之歌”的美好和正能量。当然，在我们不断调整发展方向的同时，首先要做的是保持品牌高端定制的质量，质量第一的核心主张永远不会改变。
我们的调查发现，在年轻人中高消费的趋势下，让消费者主动帮助进行口碑传播并不像想象中那么简单，Z世代追求多样化的产品选择，对时尚和知识储备有着更丰富的鉴赏力和知识储备，他们对品牌和产品的要求也更加苛刻。
“Song of Song”将紧跟时代步伐，持续做强品牌，线上销售成衣，并做大做强线下实体店。除了在实体店保持高质量的体验式购物外，我们现在还需要提供最好的在线服务。
社交媒体进入 2.0 时代后，快手、抖音、小红书等，与最初的微博、微信群、朋友圈一起，构建了一个庞大而复杂的虚拟社交世界。在场景多元化的情况下，重构人、货、地点改变了时间，扩大了空间，从局限到随时随地，从单一物品传播到所有接触点，从找货的人到找货的交易，我们需要善用大数据来影响决策，引导消费者。全渠道整合彻底消除了传统零售商对线上的抵触情绪，拥抱线上，增加了会员复购的数量。未来，决定品牌业绩规模的不再是店铺数量，而是导购与顾客的关系数量。
未来，我们需要变得更加数字化、更加全球化、更加主动和更具风险。无论何时何地，“歌之歌”都将一步一个脚印，坚守高级定制品牌形象，提升文化价值，不断创新，满足新时代、新生代的需求。